Kunstwerkinformationen von der Website der National Gallery of Art (© Copyright - National Gallery of Art - National Gallery of Art )
Degas' bekannteste Werke sind vom Ballett inspiriert. Für einen Künstler, der sich der Darstellung des modernen Lebens verschrieben hat, hatte das Theater in all seinen Formen – Ballett, Oper, sogar die lauteren Café-Konzerte – einen besonderen Reiz. Was ihn jedoch am meisten faszinierte, war nicht die formelle, ausgefeilte Aufführung, sondern eher die ungezwungenen, offenen Momente hinter den Kulissen, in denen Tänzer probten oder sich ausruhten. Ein Thema, das der Künstler nicht nur in seinen Ballettbildern, sondern auch in seinen Pferderennszenen immer wieder neu aufgreifen sollte.
Gemalt c. 1879, The Dance Lesson ist die erste Ballettszene in einer markanten Gruppe von etwa vierzig Bildern, die alle in einem ungewöhnlichen Querformat ausgeführt wurden. Degas hatte bereits in einigen seiner Rennszenen damit begonnen, mit diesem Format zu experimentieren, um ein fast panoramisches Raumgefühl zu erzeugen. In den Ballettszenen verwandelte sich das Setting in einen länglichen Proberaum, der von Tänzern in unterschiedlichen Aktivitäts- und Erschöpfungszuständen bevölkert wurde. Dieses Format, das mit einem Fries verglichen wurde, hat einen ausgesprochen dekorativen Charakter. Auch Degas' Faszination für die unerwarteten Ansichten und flachen Formen japanischer Drucke ist offensichtlich: Die Figuren sind scharf abgeschnitten und außermittig platziert, während der Boden, der die Szene dominiert, nach oben gekippt zu sein scheint, eine Illusion, die durch das langgestreckte Format noch verstärkt wird.
Wie die meisten seiner Ballettszenen ist The Dance Lesson ein täuschend einfaches Bild. Obwohl der Gesamteffekt spontan erscheint, wurde das Bild von Anfang bis Ende sorgfältig orchestriert. Degas erstellte in einem seiner Notizbücher (möglicherweise nachdem er bereits mit dem Malen begonnen hatte) eine Kompositionsskizze, in der er mehrere entscheidende Komponenten auslegte: die sitzende Figur in der Mitte, das Fenster ganz rechts sowie den Kontrabass und den offenen Geigenkasten in der Mitte ganz links. In dieses Grundgerüst führte er dann die Figuren anderer Tänzer ein. Aus einer Reihe seiner Zeichnungen und anderen Gemälden stammend, wurden diese Figuren wie Schaufensterpuppen bewegt und in kunstvollen Konfigurationen arrangiert. Die Tänzerin, die ihren Bogen zurechtrückt, erscheint beispielsweise nicht nur in einigen Pastellen, sondern auch in mehreren Gemälden aus dieser Gruppe von friesartigen Kompositionen (Detroit Institute of Arts, The Metropolitan Museum of Art, New York). Auch nachdem die Formen innerhalb der Komposition platziert waren, waren sie Änderungen unterworfen. Degas veränderte eine Reihe von Details, von denen viele noch mit bloßem Auge sichtbar sind: der Winkel des Fußes der sitzenden Tänzerin; die Positionierung der Beine und der Rückenlehne des Stuhls; und der Geigenkasten, den der Künstler schon früh bemalte.
Als The Dance Lesson 1880 in der fünften Impressionistenausstellung gezeigt wurde, blieb es weitgehend unbemerkt, und die Kommentare, die es hervorrief, waren zweideutig. Der Kritiker Joris Karl Huysmans bewunderte andere von Degas ausgestellte Werke und lobte die scharfe Beobachtungsgabe des Künstlers. Trotzdem bezeichnete er dieses Gemälde als „düster“, allerdings eher als Reaktion auf die Stimmung als auf die Ausführung. Weniger begeistert zeigte sich Paul Mantz, beunruhigt über die Neigung des Künstlers, ins Karikaturische abzugleiten, lobte aber die „durchsichtig feine Atmosphäre“.
(Text von Kimberly Jones, veröffentlicht im Ausstellungskatalog der National Gallery of Art, Art for the Nation, 2000)
Details zum einzigartigen Kunstwerk
Name des Kunstwerks: | "Die Tanzstunde" |
Kategorisierung: | malen |
Allgemeiner Begriff: | moderne Kunst |
Zeitliche Einordnung : | 19. Jahrhundert |
Erstellt in: | 1879 |
Ungefähres Alter des Kunstwerks: | rund 140 Jahre |
Artwork Originalmedium: | Öl auf Leinwand |
Originalmaße: | 38 x 88 cm (14 15/16 x 34 5/8 Zoll) |
Museum / Standort: | Nationale Kunstgalerie |
Standort des Museums: | Washington DC, Vereinigte Staaten von Amerika |
Webseite des Museums: | www.nga.gov |
Artwork-Lizenz: | gemeinfrei |
Mit freundlicher Genehmigung von: | Nationale Kunstgalerie, Washington |
Tabelle mit Künstlerdetails
Name des Künstlers: | Edgar Degas |
Weitere Künstlernamen: | Hilarie Germain Edgar Degas, Degas HGE, Degas Hilaire Germain Edgar, Te-chia, Degas, Degas Edgar, Degas Edgar, Degas Hilaire-Germain-Edgar, Degas Hillaire Germaine Edgar, Degas Edgar Hilaire Germain, Degas E., Degas Edgar Germain Hilaire , degas hilaire germaine edgar, Edgar Germain Hilaire Degas, hilaire germain edgar degas, Degas Hilaire Germain Edgar Degas, degas e., hilaire degas, דגה אדגר, degas hge, Degas Hilaire Germain, heg degas, Edgar Degas, e. degas, degas hilaire german edgar, Dega Edgar, degas edgar hillaire germaine, Hilaire-Germain-Edgar Degas, Gas Hilaire Germain Edgar De, degas jilaire germain edgar degas, Degas HGE, edgar hilaire germain degas, De Gas Hilaire-Germain-Edgar, hge degas, Jilaira Germain Edgar Degas, De Gas Hilaire Germain Edgar, דגה אדגאר |
Geschlecht: | männlich |
Nationalität des Künstlers: | Französisch |
Berufe des Künstlers: | Kupferstecher, Fotograf, Bildhauer, Dichter, Maler |
Heimatland: | Frankreich |
Künstlerkategorie: | moderner Künstler |
Kunststile: | Impressionismus |
Lebensdauer: | 83 Jahre |
Geburtsjahr: | 1834 |
Gestorben: | 1917 |
Ort des Todes: | Paris, Ile-de-France, Frankreich |
Über diesen Artikel
Produkt Klassifikation: | Kunstreproduktion |
Reproduktionsmethode: | digitale Reproduktion |
Herstellungsverfahren: | UV-Druck / Digitaldruck |
Produktherkunft: | Hergestellt in Deutschland |
Art der Aktie: | Produktion nach Bedarf |
Produktverwendung: | Wohnkultur, Galeriewand |
Ausrichtung: | Landschaftsformat |
Bildverhältnis: | 5 : 2 Länge zu Breite |
Auswirkung des Seitenverhältnisses: | die Länge ist zweieinhalb Mal länger als die Breite |
Verfügbare Optionen: | Posterdruck (Leinwandpapier), Leinwanddruck, Acrylglasdruck (mit Echtglasbeschichtung), Metalldruck (Alu-Dibond) |
Leinwand auf Keilrahmen (Leinwanddruck) Optionen: | 50x20cm - 20x8", 100x40cm - 39x16", 150x60cm - 59x24", 200x80cm - 79x31" |
Acrylglasbild (mit Echtglasbeschichtung): | 50x20cm - 20x8", 100x40cm - 39x16", 150x60cm - 59x24", 200x80cm - 79x31" |
Posterdruck (Leinwandpapier): | 100x40cm - 39x16" |
Alu-Dibond-Druck (Aluminium-Material) Größen: | 50x20cm - 20x8", 100x40cm - 39x16" |
Bilderrahmen: | Nicht verfügbar |
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Für jeden Kunstdruck bieten wir unterschiedliche Größen und Materialien an. Wir bieten Ihnen die Möglichkeit, Ihre bevorzugte Größe und Ihr bevorzugtes Material aus den folgenden Produktindividualisierungsoptionen auszuwählen:
- Gedrucktes Poster auf Leinwandmaterial: Ein Posterdruck ist ein UV-bedrucktes flaches Leinwandpapier mit einer leicht angerauten Oberflächenstruktur. Es eignet sich, um den Fine Art Print in einem persönlichen Rahmen einzurahmen. Bitte beachten Sie, dass wir je nach absoluter Größe des Posters einen weißen Rand von etwa 2-6 cm um das Gemälde herum hinzufügen, um das Einrahmen mit Ihrem individuellen Rahmen zu erleichtern.
- Leinwand: Die bedruckte Leinwand, nicht zu verwechseln mit einem Gemälde auf einer Leinwand, ist ein Bild, das direkt auf eine Leinwand aufgetragen wird. Ihre bedruckte Leinwand dieses Meisterwerks lässt Sie Ihren Kunstdruck in ein großformatiges Sammlungsstück verwandeln, wie Sie es von Kunstgalerien kennen. Der große Vorteil von Leinwanddrucken ist, dass sie relativ leicht sind, was bedeutet, dass der Leinwanddruck einfach ohne Verwendung von Wandhalterungen aufgehängt werden kann. Deshalb eignen sich Leinwanddrucke für jede Art von Wand.
- Alu-Dibond-Druck: Alu-Dibond-Drucke sind Drucke auf Metall mit echter Tiefenwirkung. Die Farben des Drucks sind leuchtend, die feinen Details des Drucks sind klar und scharf, und Sie können das matte Aussehen des Drucks wahrnehmen.
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Detaillierte Informationen zum Produkt
Das über 140 Jahre alte Kunstwerk wurde 1879 von dem Künstler Edgar Degas geschaffen. Die 140 Jahre alte Version des Meisterwerks misst die Größe: 38 x 88 cm (14 15/16 x 34 5/8 in) und wurde mit der Technik Öl auf Leinwand gemalt. Darüber hinaus kann das Kunstwerk in der Sammlung der National Gallery of Art besichtigt werden. Dieses gemeinfreie Kunstwerk moderner Kunst wird mit freundlicher Genehmigung der National Gallery of Art, Washington, zur Verfügung gestellt: . Außerdem ist die Ausrichtung Querformat mit einem Seitenverhältnis von 5:2 , was bedeutet, dass die Länge zweieinhalb Mal so groß ist wie die Breite . Edgar Degas war Fotograf, Dichter, Kupferstecher, Maler, Bildhauer, dessen künstlerischer Stil dem Impressionismus zugeordnet werden kann. Der impressionistische Künstler wurde im Jahr 1834 geboren und starb im Alter von 83 Jahren im Jahr 1917.
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